2016年開幕的第十一屆全國美展雕塑展上，深圳雕塑院兩位青年雕塑家作品入選，其中一位甚至獲得優秀獎，作品即將入京展出，對于在全國美展上沉寂多年的深圳雕塑界來說，這無疑是個好消息。對此，深圳雕塑院院長、著名藝術評論家孫振華表示，年輕藝術家的獲獎，既在全國展覽上發出了深圳雕塑的聲音，也體現了全國美展在品位上的新變化。

改革開放以來，隨著社會的發展、文化的發展，全國美展，包括美協系統也在發生變化，過去很多作品都是主題性的、主旋律很強的作品，現在則更加強調藝術本身，強調藝術語言。現在一個比較明顯的變化是全國美展越來越多地吸納當代藝術的作品，越來越多創新性的作品在全國美展上出現，我覺得這是一個趨勢。除了全國美展，中國美協也主辦北京國際美術雙年展，表明美協也希望和國際對話，和國際共有的美術機制接軌。

這次入選全國美展的兩位年輕藝術家，過去并沒有參加過全國美展，他們都是第一次參加全國美展。以前大家都覺得全國美展是主題性的、官方的、正統的展覽，所以很多前衛一點的藝術家不愿意參加這樣的展覽。但這兩年，這種體制內和體制外的對峙逐漸淡化，雙方都變得平和了，全國美展的機制包容性也越來越強。借助全國美展這樣的平臺，也可以把當代藝術的成果展現出來，這種雙向的變化有了今天的結果。

以前深圳雕塑界雖然從業人員不少，但大量的人從事的是商業性雕塑，這類雕塑學術性、探索性不強，所以長期以來在全國美展中，深圳雕塑的聲音不是很強。現在情況正在發生改變，越來越多的雕塑家，比如戴耘、楊光、夏和興，開始做一些探索性很強的作品，他們頻繁參加一些學術展覽，在這些展覽上展現了深圳雕塑的實力，并逐漸獲得認可，產生社會影響，被學術界接納。有了這樣背景，像戴耘、楊光等年輕的雕塑家才會脫穎而出。戴耘的這次得獎并不是偶然的，此前他曾在國內多個大展中獲獎，有了一定的積累，在圈內獲得了廣泛的認可。